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我省的戏曲艺术驰名海内外，说到河南的地方戏，很多人都会随口哼唱起“刘大哥讲话理太偏，谁说女子享清闲”等唱段，对《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《朝阳沟》等经典剧目也是耳熟能详。
然而，如今，除了豫剧、曲剧、越调等几大剧种外，像二夹弦、宛梆、杠天神等数十种独具中原特色的地方戏，知道的人就很少了，已有30多个地方戏剧种、4000多出传统剧目消亡在人们的记忆中……
65个剧种仅存一半
河南被誉为“戏曲之乡”，是人们公认的戏曲大省。
记者从省戏剧家协会了解到，我省地方剧种之多、流传之盛、戏曲资源之丰富，居全国之冠。除了全国第一大地方剧种豫剧外，还有曲剧、越调、河南坠子、四平调、二夹弦、大平调、道情、落子腔、豫南花鼓戏等剧种。
自明清以来，中原戏曲界可谓百花争妍，一片繁荣。到了上世纪80年代，全省专业或业余剧团演出的地方戏剧目仍有4000多个，常年演出的戏曲剧团有170多个。
近年来，受现代影视和传媒等多种因素的影响，地方戏这种口传心授的非物质文化遗产，渐渐被人们淡忘。众多特色鲜明的河南地方戏曲，数以百计的曾经十分红火的民间剧团，已是日渐式微。
2005年6月，河南大学文学院的师生看到一则报道说，很多地方戏剧种已经流失，那么，我省留传下来的地方剧种还有多少？没想到，河南大学的戏曲专家也没人能说清楚，于是，师生们决定开展暑期社会实践活动，摸清全省地方戏的“家底”。
当年暑假期间，文学院的300多名师生组成了“地方戏曲调查实践服务团”，分为开封、南阳、商丘、郑州等10个小组，深入到校园、城镇、乡村寻访地方剧团与民间艺人，采取走访、考察、收集、调研等形式，通过复印古剧本、拍摄数码照片、摄制DV录像等手段收集资料，对全省地方戏曲的渊源、种类、现状，进行了系统的调查。
调查的结果令人尴尬：我省曾有65个地方戏剧种流传甚广，然而，几经兴衰沉浮，目前除了豫剧、曲剧、越调流传较广外，其余大部分都在弱化乃至消亡，仅剩30多个剧种。我省地方戏的传统剧目有4000多出，时间纵贯上千年，反映了丰富的社会生活和思想内容。由于缺乏保护，绝大多数剧目已经消亡，剩下200多出剧目，不是归于沉寂，就是后继乏人，生存环境不容乐观。
眼下已进入冬季，昔日那种冬闲时节敲锣打鼓唱大戏的乡村风景，在中原大地已日渐落寞，渐行渐远。记者在采访中发现，对于种类众多的河南地方剧种，现在的青年人大多无人知晓，地方戏演员人才不济，曾经热闹无比的地方戏剧团也风光不再。
地方戏曲为何辉煌不再
其实，不光是河南，全国地方剧种的生存现状都十分堪忧。
据上个世纪60年代统计，当时全国尚有382个剧种。历经半个世纪的风雨之后，目前有将近一半的剧种消亡。同为戏曲大省的陕西省，上个世纪中叶尚存52个剧种，目前只剩下28个。
曾经辉煌多年的河南地方戏曲，现在为何如此不景气？
长期从事戏曲研究工作的河南大学文学院教授张大新分析认为，地方戏曲的衰落，缘于其存在着先天不足和后天“营养不良”。地方戏曲的地方性比较浓，不仅受制于方言、地方风俗，还深受地方建筑、地方民俗的影响，因而形成了传承不便的“先天不足”。地方戏曲仅限于民间娱乐，因而缺少政府政策、资金等方面的支持导致“营养不良”，近年来演出市场萎缩，地方戏曲的规模在不断缩小。
随着城镇化进程的加快，农村人口大量流入城市，地方戏曲赖以生存的土壤大范围消失，传统地方戏曲尤其是小剧种在现代化和娱乐方式多样化的冲击下，正面临着被彻底遗忘的厄运。
“杠天神”是民国时期在新蔡、正阳等地广为传唱的一个地方剧种，如今，文化娱乐方式丰富了，“杠天神”的吸引力日益削弱，“杠天神”民间戏班也解散了。问及“杠天神”为何受冷落，新蔡县佛阁寺乡吴岗村年过七旬的“杠天神”艺人吴根荣老人说：“电视剧恁好看，谁还听这个？”
河南大学文学院戏剧影视文学调研室的谷小龙老师认为，地方戏曲发端于劳动歌舞，属于一种民间娱乐方式。如今，再偏远的山村都能接收到电视信号，在影视等现代传媒的冲击下，传统戏曲自然就淡出了人们的视野。很多地方戏都是口耳相传没有文字记录，艺人带徒弟多少都有保留，一些老艺人已作古，造成地方戏传承异常困难。
在市场经济条件下，资金短缺、人才匮乏也造成了地方戏剧种的传承危机。因其行腔尾音高扬而得名的扬高戏，是陕县、灵宝等地的一大地方剧种。清代，扬高戏曾经与秦腔、蒲剧同场竞争，一度被奉为“神戏”，看戏的人甚至把戏台子都挤塌了。
现在，扬高戏的境况却是岌岌可危，年轻人都不愿意学唱，觉得还不如打工挣钱轻松。因为没有什么经济效益，陕县峪里村的扬高戏剧团已多年没有演出了，剧团的演员最大的80岁，平均超过60岁，团长李超伦老人遗憾地说：“我们唱戏全是尽义务，有时还要自己贴油彩钱。唱戏没利可图了，谁知道扬高戏还能撑几天？”
河南省艺术学校和郑州市艺术学校是我省培养戏曲演员的专业机构，因为生源短缺，目前，两所学校已停办了戏曲班，各地戏曲演员的培养只能靠一些民间途径。地方戏演员这种非专业化的培养途径和“青黄不接”的状况，让著名豫剧表演艺术家虎美玲极为忧虑：“现在，地方剧种的演员已经普遍出现老龄化倾向，而青年演员却很少，地方戏曲缺少青年演员，已经成为全国地方剧团面临的共性难题。”
像保护文物一样保护地方戏
值得深思的是，多年来，尽管河南地方戏的传承遇到曲折和艰难，但作为扎根于民间的艺术，它一直深受大众喜爱。
河南电视台综艺节目《梨园春》的火爆，就雄辩地证明了地方戏的吸引力。这个以传播河南地方戏为主要内容的节目，自1994年10月创办以来，已成为全国最具影响力的戏曲娱乐节目。据统计，该节目最高收视率达35. 7%，观众分布于18个省、市、自治区，上至耄耋之年的老人，下至学龄期的儿童，乃至许多都市青年都是《梨园春》的忠实观众。该节目吸引了全国各地的戏迷踊跃登台，一争高下，参加擂台比赛的戏曲爱好者已达5万多人。
“地方戏寓教于乐，具有引导广大民众言行、弘扬中华传统美德的作用。”省戏曲音乐学会副会长赵抱衡是个“老戏迷”，他颇有感触地说，地方戏曲产生的土壤是民间，自然而然反映出广大民众的思想感情、价值判断和审美意象。我省的地方戏曲丰富多彩的表达方式，对生活中各种人物言行的模仿及历史人物事件的再现，表达了褒贬好恶，弘扬了中华民族的传统美德，可以说是基层民众道德培养很好的“教材”之一，是一笔宝贵的文化资源。
我省的地方戏剧种繁多，语言唱调各异，乡土气息浓厚，存留着多方面的历史记忆和信息，因此，河南大学民俗与文化研究所所长高有鹏教授认为，地方戏曲是民族历史和文化的有效载体，地方戏曲拥有的独特的艺术形式和浓厚的文化精神，对小说、戏剧、诗歌等作品的创作也很有借鉴价值。当一个剧种消亡时，就造成了文化基因的损失、文化传承的中断，损失无法估计。
从事民俗文化研究多年的高有鹏教授认为，保护濒危的地方戏曲，是抢救民间文化遗产的一项重要工作。他呼吁，我省作为“戏曲之乡”，不能任由地方戏曲悄无声息地衰落下去，应根据民间文化遗产抢救工程的政策，像保护文物一样，来抢救这些“活文物”。
地方戏传承之路在何方
难能可贵的是，在人类的三大古老戏剧文化中，古希腊悲剧和喜剧、印度梵剧都已中断，只有中国的戏曲仍然顽强地生存着。
显然，按照当前的态势发展下去，如果不采取强有力的保护措施，绝大部分地方戏曲将成为绝唱。面对地方戏曲岌岌可危的现状，越来越多的有识之士呼吁要奋起抢救，避免地方戏日渐消亡。
我省的地方戏曲当如何传承进而弘扬？谷小龙老师曾参与了河南大学“地方戏曲调查实践服务团”，他认为，作为地方剧种本身，不能“等、靠、要”，要有存亡意识，不拘于地方性，要敢于走出去开拓生存空间；对艺人来说，必须消除保守思想，无保留地传徒授徒；对政府来说，抢救戏曲需要实实在在的投入，同时加快整理、研究地方戏曲的步伐。
保护地方戏需要政府出面扶持，高有鹏教授呼吁，参照文物保护分级的做法，各地文化主管部门应该对本地特有的剧种在历史、文化等方面的价值，进行评估分级，制定相应的对策分别对待。对具有一定活力的地方戏剧种，政府要实行保护政策，鼓励它们参与社会文化市场竞争，在竞争中求生存、谋发展。
“戏曲之乡”山东省博兴县由政府给票子、搭台子扶持地方戏的做法，值得我们借鉴。“扽腔”是博兴县土生土长的地方戏，目前当地只有几个村还有老艺人会唱。为了让这笔宝贵的财富不至于流失，博兴县政府出资扶持成立了扽腔剧团。从2002年起，博兴县还连续举办“小戏艺术节”，搭建地方戏展演舞台，唤醒濒危地方剧种，振兴地方戏曲，目前“小戏艺术节”已成功举办了七届。
值得庆幸的是，目前，我省民间文化遗产抢救工程“三项普查”活动正在进行，对所有保存的地方戏剧目进行数字录音录像，并通过申报文化遗产，对各剧种进行抢救性保护，民间文化遗产保护方面的立法工作也在加紧进行。
地方戏曲既是宝贵的文化遗产，也是很好的教学资源，河南大学等高校特意成立了大学生戏曲爱好者协会，下乡进行文艺演出，弘扬地方戏曲艺术，我省个别中小学也开设了戏曲“特色课”，可是，“由于专业教师缺乏、资金投入不足，我省多数学校并没有开设相关课程。”郑州市教科所的王海燕老师告诉记者。
毋庸置疑，只有提高大众的戏曲素养和认识，才是拯救濒危地方戏曲的治本之道。因此，张大新教授提出应对之策：“应当抓紧整理地方戏濒危剧种的剧目，研究其中蕴涵的文化背景、社会意义，加大宣传力度。”今年年初的省政协会议上，民进河南省委则建议，建设一座“河南戏曲博物馆”，记载河南戏曲发展历史，展示河南地方戏的艺术价值和社会作用。
作为戏曲界专业人士，赵抱衡先生提出，保护传承河南地方戏曲，教育要先行。在今年的全国“两会”上，作为全国人大代表的虎美玲建议，应当在中小学设置相关课程，让孩子们从小就接触、了解地方戏曲，培养大众对戏曲文化的兴趣和爱好。
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